Música y cine en Inglaterra

Rise Music Festival de Londres. (Foto Flickr de Orhan Tsolak)
Rise Music Festival de Londres. (Foto Flickr de Orhan Tsolak)

Los primeros registros de la música del Reino Unido se remontan a la época medieval y hay que señalar que ya era una rica y diversa cultura, incluida la  música de Iglesia, la corte y la música popular.

La música de la Iglesia y la religiosa en general fueron profundamente afectadas por la Reforma del siglo XVI, que redujo muchos de los eventos asociados a ese tipo de música y obligó a la elaboración de un distintivo nacional de música de culto y de creencias.

La música inglesa, a pesar de tener muchos elementos únicos sigue estando mucho más integrada en la cultura europea en general, a menudo sobre la base de compositores nacidos en la Europa continental, ya que se convirtió en la música clásica moderna.

Comenzó a obtener clara identidad nacional en los componentes del Reino Unido a finales del siglo XIX, la producción de muchos compositores y músicos  sobre la base de la tradición popular. Floreció la música popular hasta la era de la industrialización, cuando comenzaron a ser sustituidos por nuevas formas de la música popular, incluida la sala de música y charangas.

La realización de este movimiento popular dio lugar a dos revivals, uno más tarde en el siglo XIX y mediados del XX, que mantuvo la música popular como una importante sub-cultura dentro de la sociedad.

A comienzos del siglo XX la influencia americana se convirtió en dominante en la mayoría de la música popular, con jóvenes artistas que producía sus propias versiones de  música americana, incluyendo el rock n ‘roll de finales del decenio de 1950 y el desarrollo de una escena musical paralela.

Esto condujo a la explosión de la “invasión británica” de la América de principios del decenio de 1960, encabezada por los Beatles, desde el punto que la música rock y la música popular en general, se convirtieron en una colaboración anglo-americana, con los movimientos de un lado del océano que se exportan a los otros, donde tenían  a ser adaptado y transformados en nuevos movimientos, sólo para ser exportados de nuevo. Como resultado de estos factores, el Reino Unido se ha mantenido una importante fuente de innovación musical y la participación en la era moderna.

El Reino Unido e Inglaterra han sido influyentes en el desarrollo del cine, con los Estudios Ealing que afirman ser la más antigua de estudios en el mundo.

A pesar de una importante historia de éxito y de producciones, la industria se caracteriza por un continuo debate sobre su identidad, y las influencias del cine americano y europeo.

Sobre todo entre las películas británicas y americanas, muchas películas son a menudo co-producidas o comparten muchos actores británicos con los agentes ahora regularmente en películas de Hollywood.

El BFI 100 mejores películas británicas es una encuesta realizada por el British Film Institute que ocupa lo que consideran como las 100 más grandes películas británicas de todos los tiempos.

Notícias de Música y cine en Inglaterra

Muestra de cortos de Cine en Londres

La Muestra de cortos de Cine de Londres es tu oportunidad perfecta para ver catorce de las mejores películas rodadas en Londres y sus alrededores.
El 5 de noviembre de 2011, acércate al Museo de Londres para festejar una noche de cine  y luego disfruta de una recepción con los amantes del cine y los cineastas más destacados del momento.
También habrá una selección de premios, aperitivos y música. Este es el año de la quinta celebración de la muestra de cortos de cine de Londres.
Con un énfasis en las películas locales, esta es una oportunidad única para ver lo que la comunidad cinematográfica floreciente está haciendo en la ciudad.
Los premios serán entregados por el mejor de los mejores, y tu puedes …

El Festival de Glyndebourne anuncia nuevas producciones

El festival de ópera de Glyndebourne (sur de Inglaterra) estrenará la próxima temporada dos nuevas producciones: un “Don Giovanni” y un “Billy Budd” (Benjamin Britten).
Su director, David Pickard, explicó que la ópera de Mozart la montará Jonathan Kent, que esta temporada obtuvo un enorme éxito de crítica y público con su imaginativa versión de la ópera barroca “The Fairy Queen”, de Henry Purcell.
La segunda producción se ha encomendado a Michael Grandage, premiado director escénico británico, a quien se deben montajes de obras de Shakespeare, Pirandello, Ibsen o Strindberg, entre otros, y que se estrenará en Glyndebourne con una ópera.
Pickard se mostró muy satisfecho sobre la marcha de la actual temporada, en la que ha habido tres nuevas producciones: la citada …